09月22日, 2014 141次
我的生长体验（艺术与我的生长）
在我的艺术生长进程中，艺术博物院中的点滴常令我回顾深沉、感触痛快。
有一次去法兰西共和国卢浮宫，我是光着脚跑下来的。由于换了一双新鞋，刚进卢浮宫不久，我的脚就被磨破了。妈妈说背着我，然而令人扑朔迷离的大作那么多，何处赶得及看完呢。我看着成功神女似乎矗立在海边山崖之巅，迎着海风，那前倾展翅欲飞之态，被海风吹拂的衣裙贴着身材，衣裙褶纹形成疏密有致、灵巧流利的疏通感，表露出人命的奔腾。其时我就在想，即使神女丧失的头和手臂都还完备的话，不知雕像又会给人怎么办的体验呢？残破自己就带给人无穷设想，有如断臂的维纳斯。艺术的残破优美像并没有感化咱们对美的领会，相反给人以新的感觉器官看法，有着更为灵巧的审美张力。在偌大的卢浮宫找到蒙娜丽莎并不难，只有看人工流产的目标、看哪个人作品展览厅人最多便知。在具有寰球最神奇浅笑的《蒙娜丽莎》画作眼前，当我看到一张尺寸并不是很大的西方油画大作被全寰球慕名而来一睹芳容的人们围得人山人海时，400有年前的蒙娜丽莎似乎看着我，她的眉毛淡得简直看不见，她并不是一个规范的佳人儿，但坐姿优美，笑脸巧妙，后台山川幽邃茫茫。她的笑脸真的让民心动，不管站在她的反面仍旧两侧，她的眼光老是盯着你，犹如在向你眨巴睛。那么宁静、和谐、充溢好心，像是母亲的浅笑。我从来对这件大作干什么如许驰名和宏大心存迷惑，由于早在达芬奇之前，欧洲油画的创办人、尼德兰画师凡艾克伯仲更长于画百思特网肖像，已实足解脱了中世纪那种放荡的保守，而能如实地表现人物的表面和天性特性，《乔凡尼阿尔诺芬尼匹俦像》即是她们的代办大作。我在英国国度美术馆看到这件大作时，深深为作家可惊精致的油画本领所倾倒。直到三年前我在英国白金汉宫看过达芬神奇展后，他的手稿之精微，观赏之宏大，饱学和举一反三的进修精力，才让我真实看法到《蒙娜丽莎》何以驰名中外、持久不衰。犹如外星来客的达芬奇，如何会具有如许高的本领和聪慧呢？从他留住的7000多页的手稿不妨看出谜底惟有一个：他是一个超等发愤的天性。
海的泪液（雕刻）李雨凝（14岁）
当我走在存有生人汗青和美术史的博物院中，我往往感触自己的微小和生人的宏大。艺术在人的生长中，不妨扶助咱们完备自我，充分自我，普及审美修养，让咱们的查看办法爆发变换。最重庆百货思特网要的，是激励了人的创作力。从审美修养上去说，会越发领会颜色的搭配、兴办的安排灵感、百般艺术大作的表白情势……从查看办法来说，很多人把详细看得越发要害，但艺术家确定会把完全放在第一位。“完全大于局部之和”的看法是艺术家的聪慧，感化我将这种看法应用到凡是生存中。艺术不径直报告咱们谜底，然而艺术开辟咱们踏上探究和创造的路程。
对于创作力而言，我觉得有创作力的人会具有盛开容纳的心，会具有对未知实物的果敢试验和对已知实物的连接探究的本领，会领会怎样更好地推敲、设想和表白。艺术还不妨锤炼人的意志，让人修身养性。犹如熟习书法，任何工作都没有捷径可言，必需要开销功夫和精神。渐渐地，写入成了我的一种喜好。在我情绪烦恼的功夫，铺开纸张，拿出翰墨，将墨水挥洒于宣草之上，犹如游龙遨游于山林之间。
在我的生长中，艺术对我的感化展现在生存中的点点滴滴。我会常常带着美的见地对于范围的实物，会设想名家巨匠艺术大作中的画面以及运用的手法。在游览中，我会常常带领着一个速写本，用来记载看到的时髦得意，以及游览中见到的风趣兴办。在加入华夏青妙龄雕刻大展时，我对大海生态和地球情况特殊关心，果敢试验用超轻黏土和生存中的塑料废物来实行创造了一条被渔网困住的身上满是塑料废物的鲸鱼。她是咱们的伙伴，然而生态的妨害，让她遗失了故乡。大天然不须要生人，生人须要大天然。我蓄意用艺术的办法表白青春一代的人文关心和咱们的信奉。
“艺术是什么？艺术是情绪的表白，艺术运用的是一种大众都能领会的谈话。”从古典派的拉斐尔到回忆派的凡高，从达芬奇的《蒙娜丽莎》到伦勃朗的《夜巡》，从米广阔琪罗的《大卫》到罗丹的《思维者》，从毕加索的《格尔尼卡》到徐悲鸿的《故国万年轻》。我在艺术这片汪洋大海中畅游，体验它的百思特网魅力。艺术充分了我的生存，使我的生长越发优美。
