溪山渔隐图（沈周绘《溪山渔隐》）

溪山渔隐图（沈周绘《溪山渔隐》）

中国绘画发展到明代中期，出现了很大变化，绘画开始进入商品经济当中，逐渐和经济挂钩，这个期间从事绘画的人才有了一定的收入，可以卖画为生，院画之外的画家也有了经济保障。

然而在明朝中期书画进入商品市场比较典型的画家则为明代四大家，其中以沈周为代表，这些年影视剧中的四大才子就是这一时期的产物，成为书画进入商品经济的典型代表，可能大家在电视剧中看到的唐伯虎和现实中的他截然不同，完全一个在天上一些在地上，毕竟，理想和现实总会有山里之别。

今天我们就重点看看明代中期，明四家中的沈周，这个位居明四家之首的他究竟有什么魅力，能得到很多人的爱戴，而且到目前为止，好多人开始学习就以他为范本，这究竟是为什么呢？

沈周，一代画坛领袖，他的绘画被学画者视为经典，都说他的绘画笔墨纯正，笔路清晰，有利于学习者学习。他是明代中期的著名画家，人们喜欢用“出于古人而又远于古人”形容他的艺术成就。当然这几个字并不是特别难懂而且很容易，沈周生活在传统社会，他自然是一个以传统为师的画家，但是他的学习并不是生搬硬套古人的方法，而是努力形成自己的风格。

谁知道呢，古人学习的时候都是按照比较标准的来学习的国画学习要想成为大家，套路都是一样的，大家都是走的同一条路，但是有人就是不按照套路出牌，结果成就了一番伟业，有的人本本分分，结果一事无成，成为时代的奴隶，走进套子出不来，学习中国画，开始就是临摹古人，所谓师古人，师造化，再到师吾心，刘就这三个环节。

只有为数不多的几个画家又出了自己，好多人停留在是古人百思特网的基础上，难以突破，或者不舍的突破，比如清初四王就是这样，他们迎合帝王的喜好，一直停留在师古人的阶段，不舍的突破，或者他们对人生看的比较开，不外乎什么大的功效，只求今生过得舒服，开心就好，毕竟人是要活在当下的。

而明代沈周则是有所突破的，他不但学习古人，还学习造化，可以看出他的野心很大，并不满足眼前，有长远的规划，在他引领下，苏州地区成了江南绘画创作的中心，由此诞生了明代画坛上重要的艺术流派——吴门画派。吴们画派在沈周等人的带领下，风生水起，很快的适应了经济商品的时代，而且他们的绘画也受大众喜爱。其中就有电视节目中演的情节，当然这是优点戏剧化的，但是万变不离其宗，有的东西还是可以信的。

我们接着来看沈周的作品，了解一下沈周，绘画创作当中他的创作主题相对比较单一，无论是山水画还是花鸟画，都在表达他对隐逸生活的热爱。

他的大多作品都是表现隐逸生活的状态，大概是百思特网对现实社会的不满，精神上企图借助于绘画来满足自己，那么有这样的思想究竟是和什么有关系么，其实这一点和他的家庭有很大关系，沈周出身于书香门第，他家中的长辈都向往隐居不仕的生活。良好的家庭氛围，让他自小就学习诗文书画，对凡尘俗世中的功名利禄没有太大兴趣。

很大程度上，这些画家对俗世的东西不大欢心，心中都向往自由的生活，特别是隐居的田园生活，这个陶渊明就是很典型的代表，受他影响的文人画家很多，但是最后真正走上这样的百思特网生活的人不多，毕竟现实中有太多的无可奈何。

当我们去欣赏沈周 的溪山渔隐这幅作品的时候，我们当然可以用概括沈周的精神世界的方法来解读这一幅画，那么画中画的是什么呢？画中闲适自在的生活，让人明白他是一个简单的人。简单到，一日三餐温饱足矣，隐逸山林不亦乐乎。这个社会有一群人，他们的物质欲望不高，但是对于精神领域的追求要高于常人，而且这类人一般被称为智者。

明代的一些笔记当中也有对沈周的记载，说沈周在中年的时候，家中的经历状况特别的不好。已经是家徒四壁，这在他的作品中可以看到，这个时期的作品显得有些粗疏，毕竟这个时候没有太多的精力去专心钻研绘画，表现在比绘画上就显得比较粗，而他在最好的年纪没有留下最精彩的作品，这是比较遗憾的。

但是后来的几年，他的儿子长大了，能够独当一面，这让沈周有了缓冲的机会，这个时候沈周可以安心从事中国画的创作，让沈周摆脱了杂事的困扰，开始全情投入艺术创作。沈周最好的作品，几乎都是在这一阶段完成的。这个时期的他名气也逐渐大了起来，上门求画者接踵摩肩。