09月22日, 2014 101次
民间文学与作家文学既是对抄立的又是统一的,既应循各自的创作规律,保持各自的风百格特色,独立发展;又需相互汲取,互相渗透,保持着密切的联系。当代小说家们自觉地走度向民间,从民间文学中吸取丰富的养料,对民间文学传统进行创知造性转化和提升,使民间素材的运用与艺术文化道精神的表现紧相维系、互为表里,从而收到特殊表达的效果。 本回答由网友推荐
民间文学与作家文学在内容和形式上有着显著的差异，使得它们成为各自相对独立的品种。正如中国民俗学泰斗钟敬文先生所说:“民间文学和一般作家文学，是两种树上开出来的形状和色香各异的花朵。” 二者差别形成的基础在于民间文学所具有的四大基本特征，区别主要有四点：第一，作者的差异。民间文学是广大民众的群体创作，其主体是中下层民众，他们是直接从事声场劳动和各种经营的人，与官员阶层、作家群体在生活方式上有很大的差别。作者的这些差别与各自作品在创作方式、思想内容和艺术特色上的差别息息相关。作者差别的最显著标志是：民间文学具有群体性特征，是匿名的；作家文学是个人创作，作者有名有姓。第二，民间文学是口传的文艺，主要以口头7a686964616fe59b9ee7ad9431333337613137语言为载体，作品是朴素的、变异的；而作家文学以文字作为记载和传播的手段，风格较典雅，有书面化特点；而且作品出版后即固定不变。第三，民间文学是民众生活的直接反映，或者说是民众生活的组成部分，直接体现民众的生活、思想、感情和艺术特长；而作家文学是“一般所谓高级的精神的表现物或慰藉物”，即使很同情和理解民众，与民众自己反映自己生活的作品相比，仍有一定差距。第四，二者在功能上的差异。民间文学有很强的实用性，往往产生和作用与生产、黄昏恋、祭祀等生存活动，成为一种生活手段。作家文学虽然也有社会功利性，也可以间接的作用与社会生活，但是它的绝大部分作品毕竟不能直接运用与社会生活，而要通过培育人的精神、陶冶人的情操来实现其干预社会生活的功能。
前者在流传过程中,经过很多人加工,包括口头和文笔加工, 后者则是文人独创,一般说来,很多作家作品会受民间文学的影响, 比如《水浒传》先是民间流传最后文人加工流传。 但是也有不少文人独创作品，比如《金瓶梅》《红楼梦》 现当代，文人独创的作品比例更多，但不能避zhidao免会受到民间文学的影响。 本回答由网友推荐
民间文学结构常常较简单，语言通俗，形式生动活泼。由于辗转相传，反复加工，逐步完善，它具有群众性、集体性的特点。是劳动群众智慧的结晶，是人民的愿望、要求和理想的集中反映，也是人民思想感情和意志的表现。它有着极其丰富的内容，许多作品达到了很高的艺术水平。民间故事《孟姜女》、《梁山伯与祝英台》、《白蛇传》、《牛郎织女》等，在经过不断地加工、完善后，成了民间文学的佳作，被改编成各种体裁的文学作品。希腊的神话与荷马的史诗，也都如此，不仅具有不朽的艺术魅力，而且也是后人不可企及的典范。 口头文学源于无文字的原始社会，至奴隶社会又产生了史诗、戏剧等各种艺术形式。文字产生之后，作家文学应运而生。民间文学与作家文学的区别，在于民间文学是人民大众创作的口头文学，作家文学是作家创作的书面文学。一个是口头创作，一个是执笔创作。民间文学区别于作家文学主要特点是立体性。一是民间文学作品在民间口头流传时，产生种种异文。二是民间文学作为一种口传的文学，是与表演性相联系的。三是民间文学与人民生活有密切的联系，它往往是触景生情的即兴创作。四是民间文学有多功能性、实用性。五是民间文学有多种科学价值，必须进行多角度的研究，从社会科学乃至某些自然科学的各个方面对它进行研究。 优秀的作家文学和优秀的民间文学构成中国文学史的主流，二者相辅相成，各有千秋。凡是大作家，凡是有学问的人，都重视民间文学的刚健清新，倡导学习民间文学的长处。有人说，民间文学是作家的乳母。有许多世界名著是汲取民间创作的浮汁才成功的。这话不假，各国的民间文学对本国的文学发展都有着巨大的影响，在我国例子很多，像《三国演义》、《水浒》、《西游记》，都是根据民间传说故事的大量资料创作的，每一个回头就是一个故事或数个故事，形成了中国小说令人百看不厌的优良传统。象鲁迅此等文学大师都受民间文学影响，有些人瞧不起民间文学——口头文学，认为它简单粗糙，其实不然，像新发掘抢救出的我国三大史诗《格萨尔》、《江格尔》、《玛纳斯》，都是活形态的口头文学，决不亚于希腊史诗《伊里亚特》和《奥德赛》。这是作家创作不了的，相反，《红楼梦》那样风格的小说，民间诗人也是创作不来的。作家文学与民间文学固然有文野之分，但它们是两种花，一是口头文学之花，一是执笔的书面文学之花，二者的界限还是分明的。 对于中国来说，20世纪是一个社会转型的伟大世纪，也是一个革命和战争风云激荡的世纪。作为一个社会人文学科，现代科学意义上的中国民间文艺学，起于20世纪之初以民主与科学为旗帜的启蒙运动，而集中体现为“平民意识”的觉醒。百年来，经过几代学人披荆斩棘，前赴后继，付出了艰辛的劳动，初步建立起了中国民间文艺学的学科，尽管远非成熟和完善，甚至步履蹒跚。在进入21世纪的时候，反思百年文艺运动，已成为各文艺学科的一个热点，如文学百年、电影百年、百年美术……等的回顾讨论（展映）活动，此起彼伏，方兴未艾。回顾百年中国民间文艺学史，并不是按照一种预设的学术思想发展下来的，而是在不同的社会情势和学术氛围下，先后或同时出现过许多不同的思潮、流派和人物，其发展道路既不笔直也非平坦。 我认为，民间文学和作家文学（含精英文学和通俗文学）之间既各自独立、相互区别，同时又相互联系、相互渗透。在一定的条件下，作家文学可以转化为民间文学，民间文学也可以转变为作家文学。精英文学为了获得更广泛的读者群，开拓自己的艺术市场，必须借鉴民间文学的素材，在表现形式上带上某些“通e799bee5baa6e59b9ee7ad9431333330323266俗”的性质； 汪曾祺是我国近代著名的作家，他的作品数量不巨而质量上乘，篇篇闪光。他的笔下，有食色，有男女，有民风，有民俗，对于打破“文革”后那段冰冻期特有的话语禁忌，功不可没。汪氏小说魅力，在于氛围，在于意象，在于情境，在于韵味。读汪曾祺作品，深感其文气跳荡鲜灵，如活水一脉，行于当行，止于不可不止。他的作品，着力展示三十年代故乡苏北里下河的田园风光，人性人情。《受戒》以小和尚明海与少女小英子的相恋，写出了朦胧的爱，迷离的情，不事雕琢而明明如画，醉人心田，悠然直抵思无邪之境，拨动万千心弦。《大淖记事》则写十一子和巧云那种出污泥而不染的情恋，美如秋月，韧如蒲苇，透明似水晶。读汪曾祺小说，仿佛漫步春之原野，又如置身一片泱泱水气，神清气爽。他的小说，确是水气盛而土气少，那种清逸风怀、细腻感受，那种幽微的颤动、和谐的静美，那种充盈的色彩、音响与光线，真有说不尽的浪漫空灵纯粹!在以故乡为背景的小说里，汪曾祺描绘出了具浓郁地方特色的风俗画，令人神往。在他看来，风俗中保留着一个民族常绿的童心，可使一个民族永葆青春。历史的车轮嘎嘎作响，轧碎了多少风花雪月、田园牧歌；当许多美好的景致已成世纪绝唱，汪曾祺的作品便显得愈益可贵。浑厚的国学底子，出色的古文修养，以及对民间文化的天然亲和，直接垫高了他的创作，决定了他作品特有的文体价值。 追问 二者的关系呢？ 追答 优秀的作家文学和优秀的民间文学构成中国文学史的主流，二者相辅相成，各有千秋。民间文学和作家文学（含精英文学和通俗文学）之间既各自独立、相互区别，同时又相互联系、相互渗透。在一定的条件下，作家文学可以转化为民间文学，民间文学也可以转变为作家文学。精英文学为了获得更广泛的读者群，开拓自己的艺术市场，必须借鉴民间文学的素材，在表现形式上带上某些“通俗”的性质；
文学分什么民间和作家简单就是无聊又不是科学，科学在这种环境下将会是有很大差异的，但文学，算了吧，这种分类就是没事找事 本回答被网友采纳
你可以把现在的网络文学看成是你民间的；可以把莫言zhidao看成作家文学。就假设是南派三叔与莫言二人在文学上的成绩你做个简单论述。 其实，文学可在“堂”，文学亦可“下野”。其版实起于同源又何必“道统”。。。只要把学文做透，把知识传权播给更多的人，让人们越来越好，科技越来越发达。这才应了那句“先师有遗训，忧道不忧贫”
