人像摄影PPT教程

要拍好人像照片，有许多细节需要注意。人像摄影本身又分为诸多种类。对于摄影初学者来说，这里列出的10个基本技巧可以让你快速上手，拍出合格的人像作品来。1.光圈使用诸如f/1.2、f/1.4、f/1.8这样的大光圈。50mm f/1.8只要几百块，是一支很棒的镜头。在APS-C画幅相机上，50mm镜头的等效焦距是80mm，非常适合拍摄人像。2.阴影与均匀光线让模特位于阴影区域，且照在模特面部的光线要均匀。让模特站在阴影之中面向光源最好。阴影与均匀光线3.对眼睛对焦如果使用大光圈镜头，就务必要保证焦点在眼睛上。浅景深下脸部的其他区域会有略微的脱焦。想加强这种效果的话你需要靠近模特拍摄，最好是拍摄特写。4.谨慎选择光圈如果想拍摄全身像，就要谨慎选择光圈，以保证模特的所有身体部位都在景深之内。如果还使用比如f/2.8这样的大光圈，景深就会过浅。将光圈收缩 到f/5.6，同时保证快门速度不低于1/125s，必要时提高感光度或者补光。这个组合只是一个建议，可以尝试不同组合来寻找最佳设置。5.手动模式很多文章都建议使用光圈优先模式。在刚接触相机的第1个月里这是没问题的。但如果希望拍得更好，就必须学会使用手动模式。6.眼神光确保模特的眼睛里有一定反光。即使在阴影中也可以做到这一点，保持模特与光源的方向就好。7.道具不要让模特空着手，给模特点东西拿着。常用的道具是花束，即使是男人也可以拿着花束拍照。8.注意背景让背景有光或者处于阴影，总之要保持简单，模特才是画面的主体。在室外拍摄时，最好选择开放性的背景，而不是一片灌木丛或一堵墙。阴影与均匀光线9.服饰花点精力关注模特的服饰。服装和饰品也是画面中的一部分，作为视觉创作者你应该有所选择。10.学会Photoshop学习使用Photoshop非常有助于后期的编辑工作。除了基本操作外，还应该学会寻找和使用“动作”。这些技术可以把照片质量提高几个等级。

推荐你一本各大摄影网站人像版版主推荐的好书！＜人像写真摄影圣经＞以及这个作者的圣经系列以下是我的书评本来以为是一本类似纽摄的沉闷的书，拿回来一看才发现，这本书就是给我这种老参加人像摄影活动，喜欢拍摄写真人像的人写的，遂认真看，有所收获，因为人像摄影有独特的模式和情景，涉及的方方面面比较多，比如寻找模特＼摆姿势＼道具＼服装＼拍摄场景＼拍摄主题＼人物表情神态等等，影棚人像就更不用说了，根本就不像其他题材，只要注重个用光构图就OK，所以这些方方面面的知识杂而且特别繁琐，但这本书却都有收录，并且讲的很中肯，因为作者也是国内知名的时尚摄影师，估计也有从影友一路走来的路程，不像某些所谓经典书，动不动就是一些大而空的理论，什么“照片要有明确的主题”之类的，这本书完全是从实际出发，就因为贴合实际，所以可操作性强，可读性强，可以学到的东西就多。所以我也忍不住来推荐一下。后来又看到另一网站也推荐此书，我偶尔也看到了，只能说名不虚传吧！这书的作者我也有一面之交，去过一次他的讲座，不过有事情匆匆忙忙，没有尽兴，遗憾了。拍人像的买这本吧，哥们告诉你，不会错！对于本书附赠的《人像摆姿势手册》我也说两句，这个东西确实很有用，尤其是在你提高的阶段，因为拍人像最重要的不是构图用光，就是摆姿势，有了这个手册，你就可以轻松照着摆，但是，总有一天，你要摆脱这个手册，这是一个不断提高的过程，只有最后自己灵活掌控了，你拍人像才能独挡一面，置于视频教学光盘，我看了看，对于初学者还是很有益的，那几个后期创意大片很精彩，后期的技法虽然用的不多，但创意十足，唉！创意！我却得就是这个，慢慢练！人像摄影用光指南:数码和胶片摄影师通用作者： (美)克里斯托弗﹒格瑞|译者:徐维光 出版社：湖南美术出版社本书涵盖传统胶片摄影和最新版数字图像的一流专业技术，如何为人像摄影工作室选择高质量的照明设备，掌握光比的概念，学会如何使用“平方反比律”，经典用光模式以及如何建立这些模式，为不同的拍摄对象设计更加灵活实用的光布组合，如何选择有创意的背景并为其正确照明，高调用光和低调用光的控制技巧，在摄影工作室内模拟日光的技巧，创作具有“好莱坞”剧照风格的人像，更多的如商务照、封面照、魅态人像和结婚照等等世界传世人像摄影：第3册作者： 崔峻编 出版社：出 版 社： 吉林摄影出版社 出版日期：2002-12-1本书由权威的专家支持搜集编写工作，所选作品均是人像领域的顶尖之作。这些优秀的人像作品，除了忠实表现出人物的外表，还体现出隐藏在外表下面东西，它们会让你感受摄影家与被摄者之间的精神沟通。扼要的注解会让你对这些大师及被摄者也有更多的了解人像摄影技能作者： 劳动和社会保障部教材办公室组织 编写 出版社：中国劳动出版社 出版日期：2003-11-1本教材将摄影基础理论和现代商业人像拍摄技法相结合，注重基础理论的完整、简洁，强调拍摄技法的实用性。　教材内容涉及摄影的诞生、相机类型及主要装置、摄影曝光、胶卷和黑白暗房工艺、摄影构图、色彩的运用、摄影用光等基础理论，以及现代商业人像摄影技法和影楼运作策划，对于初学者提高理论知识、掌握拍摄技法给予了明确的指导。初学者可以通过学习本教材，掌握商业人像摄影师应具备的基础知识和技能。　　商业人像摄影师要把握现代时尚脉搏，紧跟时代步伐，应该不断学习，提高自身的文化修养，深刻地体验生活，拍摄出具有时代特征、人文气息、唯美、艺术的人像摄影作品人像摄影与平面设计作者： 于仲安摄影 出版社：浙江摄影出版社 出版日期：2002-1-1这本影集具有很强的实用性，它不同于普通的时尚影集，其画面具有平面设计的美感和观赏价值，人像摄影与平面设计结合后相映生辉。关注影楼摄影的专业人士会觉得此影集的信息量大，可学之处甚多。仅从影楼人像的创作手法上看，就有化妾、秸造型、灯光、服装、背景、光色搭配、套系组合等内容。其中透露出的时尚信息、拍摄技巧更有实际的指导意义。在这本影集中，时尚主要体现在两个方面：一是影集平面设计上的时尚，二是影楼人像创作上的时尚。对商业摄影来说，时尚是其生存和发展的动力。具体来说一件衣服、一个头饰、一种用光、一款造型。无不与时尚相连吉尔伯特人像摄影作者： 阿尔﹒吉尔伯特(Al Gilbert) 出版社：浙江摄影出版社 出版日期：2002-5-1阿尔·吉尔伯特，世界一流的人像摄影大师，加拿大勋章获得者，曾三次被加拿大专业摄影师会评为年度投影师，被美国照相工业委员会授予终身成就奖，被美国摄影家学全授予国际奖章，他开创的高级管理人员肖像摄影，目前在中国还有一个空白，他将影楼肖像环境人像和现场采访相结合，将现场光与闪光灯相结，将长时间曝光与瞬间闪光相结合，将广角镜头用于肖像，这一系列的技术突破使他的人像在北美独树一帜，出为他带来丰厚的经济收入摄影佳作解构人像摄影作者： (英)威尔逊(Wilson D.) 廖江莉 梁文斯 出版社：上海书画出版社 出版日期：2002-6-1本书精选了大量沙龙作品，逐一为我们分析拍摄这些照片的创作动机，具体的技术细节，构图要点，以及不同的场景，不同的主题在不同的采光条件下处理时要注意的地方。各书佳作纷呈，要言不繁，颇能切中拍摄要窍。 “摄影佳作解构”这套书为我们解答了这个问题。作者是欧洲著名的专业摄影师，出版过不少摄影著作。在这套书里，他们分别类，精选了大量沙龙作品，逐一为我们分析拍摄这些照片的创作动机，具体的技术细节，构图要点，以及不同的场景，不同的主题在不同的采光条件下处理时要注意的地方。各书佳作纷呈现，要言不繁，颇能切中拍摄要窍，无论初学摄影或资深拍友，都是很好的借鉴案例

网上多看看吧拍人像更重要的是和人的沟通技巧。不能和人更好的沟通是不可能拍出好作品的有些人总说工匠怎么怎么了，说实话就算做工匠能做好就不错了 本回答被网友采纳

这个不知道，但是可以推荐你基本国内杂志，今日人像和人像摄影，也不错的。

玩摄影各有各的玩法，有些人热衷于器材，有些人热衷于拍摄，大约很少有人热衷于后期制作。三者之间，孰轻孰重？摄影的真正乐趣在哪里？也许谁也说不清楚……愿以此为话题，以不同的经历，不同的体会，与各位朋友相互交流，共同探讨，只言片语诚可贵，一知半解莫见笑，唯愿能感悟出好色者之新境界，乃最大之乐趣也！我于上世纪60年代,初入“色门”， 随着日渐深入，不安于单纯的拍摄，开始学冲洗放大。买了一本上海人民美术出版社出版的《暗室技术》作教材，此书至今我还珍藏着。自己动手做了个印相葙，用旧保温瓶外壳做了一台世界上最简陋的放大机，在仅能栖身的陋室中用床单围出一角做暗室，家中坛坛罐罐，洗脸盆、洗脚盆都派上用场,没有上光机就贴在玻璃上。待家人睡后便开始黑暗的夜生活，经常通宵达旦而乐此不疲。那时购买胶卷、相纸要走后门。1盒12寸相纸差不多要我一个月工资。大幅照片舍不得放，都是裁开来用。海鸥4B相机可以照12张和16张，我自制了一个底片框，原来16张就可以照32张……那年头的好色者，大多都是这样玩。进入80年代以后，流行彩照，不可能再蹲在暗室里自己动手，快门一按就交给图片社，常出废片,亦无可奈何。仿佛打球只打了上半场，下半场的输赢只知其然，而不知其所以然。花钱不少，乐趣不多，色温骤降……进入新世纪，数码领风骚，色心又骚动起来。2001年开始学电脑，2003年买了一台富士S7000，一台扫描仪。顿时感觉妙趣横生，其乐无穷。2005年又上了一套D70s，接着又买了一台打印机，家中书房成了数码工作室，从按下快门到出片，完全由自己操纵，仿佛又回到了过去的暗室中，曾经失去的感觉又找回来了。而且不必关在暗无天日的黑房中，又免却漂洗、烘干和折腾坛坛罐罐之劳顿，也无须看图片社之嘴脸。一般样片打出来自我欣赏，得意之作再送出去精加工。若有瑕疵，自己便可诊断症结出在何处。曾经有过的那份乐趣，那份快感照样有，曾经没有过的那份乐趣，那份快感也有了。我认为当凡好色者，多为自娱自乐，少有以此作饭碗者，更难有经典传世。钱多钱少， 水平高低是一回事，能投入进去便是好事，能参与摄影的全过程，更是一大乐事。纵观老一辈的中外摄影家，可以说没有一个不具备暗室技术的。然而，令我纳闷的是，有些人对前期器材投入非常慷慨，一颗镜头动辄几干上万，毫不心疼，对后期却不在乎。拥有一套适合自己的摄影器材固然重要，这是硬件；更重要的是软件，是拍摄，是后期制作。建议何不在后期也投入上一点点精力、财力，将这场球打完，试试感觉又将如何？我与摄影走过近半个世纪，亦与摄影结下了一世情缘。花甲之年，回首往事，色中甘苦，虽有辛酸，却品之有味；酸辣苦甜，亦乐在其中……时下，好色大军正以史无前例的速度发展壮大，初出茅庐，亦可拍出象模象样的照片；不花分文，便可上网公开发表。然而，不可能挎个相机就成“摄影家”。要入“色门”，真正感受其中乐趣，首先必须明确我为谁色？合理定位，摆正位置，调整心态，量力而行。什么样的定位就作出什么样的投入。才能色出一片新天地，色出一份好心情，色出真正的乐趣来！我为谁色？不同的人将会有不同的选择：为职业色？为事业色？为领导色？为饭碗色？为社会色？为历史色？为参赛色？为获奖色？为出版色？为发表色？为成名色？为稿费色？为时髦色？为攀比色？为器材色？为后人色？为家人色？为友人色？为消遣色？为娱乐色？为休闲色？为旅游色？为兴趣色？为爱好色？为他人色？为自已色？ 本回答由提问者推荐

想学摄影、看网上教程《老张聊DC>

学习数码摄影，最佳的捷径就是购买几本好书首先，我认为数码摄影分为多个流程和领域，必须逐一全部精通。大概的顺序如下：1、先对摄影技术进行入门和扫盲。2、学习简单的ps后期处理。3、学习构图和用光。4、学习raw格式处理。5、其它相关书籍。 6、对摄影常识进行扫盲。 要是荷包有钱的话，直接就买大名鼎鼎的《纽约摄影教程》，上下两本合起来差不多要200块钱呢。要是没钱的话，就买美国人的《数码摄影手册》。如果嫌弃《数码摄影手册》的翻译不够顺畅，那就买中国电力出版社的《数码摄影轻松入门》或者《数码单反摄影轻松入门》（这两本都是橡树摄影网官方教程哦），尤其是著名数码摄影作家杨品编著的《数码单反摄影轻松入门》一书，非常的好，图片非常精美，技法丰富。 我的建议是，这种扫盲书，买1-2本最好的就够了，没必要买太多。